Pueblo de El Cerrillo, Comuna de Rengo, Provincia de Cachapoal, Región de O`Higgins, República de Chile

En el año de 1999, me encargaron efectuar un análisis preliminar, en relación a posibles rumbos de desarrollo para el Pueblo donde, casualmente, pasé mis vacaciones de Verano desde 1975 hasta 1991. Las historias que tengo allá, personales y de escala menor obviamente, las iré contando según encuentre algún prisma de interés para exponerlas. Por mientras partamos al revés, pues lo que les presentaré es lo más reciente en relación a mi vivencia personal con ese querido pueblo. Busqué terrenos para irme a vivir allá en su oportunidad, pero no se dieron las cosas.

Francisco Céspedes [específicamente la canción "Vida Loca"]

No hablo del autor, no hablo de todas sus canciones (que desconozco), no hablo del Videoclip; solo me refiero a esta canción. Y de ella, el fraseo y la métrica que utiliza es sorprendentemente sincopado. Es como lo que pasa, según me han contado con Victor Jara, cuya manera de afinar e interpretar es "distinto" o simplemente con una "desafinación pertinente" (más allá no tengo lenguaje técnico).

Sin dudas que esta canción que cito, tiene inspiración Jazzística, pero no es Jazz puro propiamente tal, según lo entiendo, con estas sesiones de absoluta improvisación, adonde la Ley de la propia instancia se retribuye en desarrollos únicos e intrínsecamente incomparables.

En síntesis, me parece, en lo personal, que el fraseo y la síncopa de la métrica "se nota pero no molesta", y al contrario permite oír nítidamente el significado de lo que dice, sumado a un estribillo potente, vertiginoso (y pegajoso).

Los invito a escucharla. El acompañamiento instrumental es muy bueno también; fino, sutil, elegante, en fin...

Originalidad

En mi personal opinión, no tiene que ver con la novedad, pues resultaría sumamente difícil establecer la efectividad de tal hallazgo, en los millones de acciones diarias relacionadas en todas y cada una de las personas.

La originalidad tiene directa e interna relación con la fidelidad de lo expuesto hacia su causa o efecto, en cuanto establecimiento de una realidad implacablemente objetiva, y en directa relación con la ley que dio el surgimiento a semejante nitidez y transparencia.

La originalidad es fiel a su ley generadora, de la cual da cuenta a extremos ejemplares, luego, la manera de atribuir el apelativo de original a algo se condice con la búsqueda de los atributos que, objetivamente dan cuenta de aquella fidelidad entre forma y fondo. La originalidad debiera ser, por tanto, profunda en sus resultados, ya que entre la forma y el fondo se establece la medida mayor en distancia, capaz de establecer un simbólico o metafórico vector de sentido.

El sentido que se establece entre la más exterior de las formas y el más recóndito de los fondos, es el que señala con mayor claridad la dirección de lo dicho.

Un sentido original, entonces, es aquel que te lleva de bruces al fondo del abismo, adonde subyacen las causas y las respuestas, o al menos así se percibe con una gran sensación de convencimiento.

El Amor de la Mirada

Y fue así como Simplemente Renació la luz en lo visto de la leve y simultánea apariencia Del ser estanco en la cosa aparecida En cuanto elegida Ver es elegir del infinito mundo potencial Aquello determinado en la propia voluntad Como no Si todo lo que renace es por obra y gracia de la vida Que cual fanal ilumina al Universo Aparecido como puntillista detalle de mundos En el gran vacío del aire y del tiempo imaginado

¿Y si fuéramos un balcón azaroso y multiforme A la saga del resto de las cosas Para porfiadamente determinarnos Como el rayo de conciencia que maniobramos Desde la ovoidal esfera de nuestro mundo Recorriendo como el oso polar Hacia arriba Y hacia abajo las aves de vuelo submarino Los ecuatoriales confines del ya aludido Gran Lugar?


¿Y si todo aquello que renace reluce Como decae la estrella en el ardor del aire terrestre?

Decir siempre lo mismo

Lo invito a pasar de largo en aquella manera que no le es afín: …

[Lea como se escucha; no entienda sino a través de la cadencia]
Es en razón de que somos aquello invariable A no ser que enfermos dejáramos ser en nuestra esencia algo más que la particularidad Que portamos La Señal abstracta y duradera De la cual cargo nos hacemos Al vernos en acción ante nosotros Y ante el mismísimo mundo que enfrentamos Y todo y uno que es la luz de nuestras propias almas Que ella Como una es uno que detenta Se allega al mundo Cual matriz de hechos y dedicaciones Y entonces Diré Con aparente convicción Que La Señal y La Huella son la misma instancia Pues huella del que vive y pasa Es señal de vida y legado Como el ala fortuita del esporádico animal volante es rasgo etéreo De tránsito y hallazgo Cuando enrumba su camino hacia lejanías diversas Que laten en el mapa virtual de sus entrañas Y detentan la acción Que en curso demuestran Y en fortaleza arraigan Ya que el animal entrega su vuelo y su camino Como también traspasa su plumaje y su abrigo Somos En suma Fórmula y Acción de trastorno universal Cuando Por el solo hecho de ser entramos En la dócil materia atendida
Qué extraña es la palabra Entonces Que se allega a muestras de rigor y desaire Y espera Cual morena submarina Su presa calzada en las fauces de sus ansias contenidas Ella Luego En suma y en plegaria Deshace su suerte de señal en trazo etéreo y confinado Para traer lo que era aquello Que se transforma se destraba y se destina

[Ahora lea desde el entendimiento]
En abstracto se actúa,
por mucho que se arraigue la acción en la materia,
ya que el mundo es impreciso en su forma y su discurso

[Ahora lea como si leyera un manual]
Lo que haga termina por verterse en forma material,
ya que es una duda extrema el calce de la forma que se aviene a su potencia
cual yeso en la matriz que de fragua consolida

[Ahora lea como si leyera una señal de tránsito]
Haga lo que haga,
usted terminará por incidir en la realidad,
sea quien fuere usted,
esté vivo o muerto
o se encuentre en cualquier estado
de estabilidad o inestabilidad

[Ahora lea como si usted fuera de la opinión de que las cosas se dicen breve y concisamente, y no de otro modo]
Lo que es, actúa;
Lo que no es, potencia.

[Ahora lea con ganas de consumir el texto, más que nutrirse de él]
La vida es importante.

[Ahora lea como si leer o no leer diera lo mismo]
Todo es Sí, nada es No

[Lea, a modo de anexo, como si todas las maneras anteriores se pudieran coludir]
Cual arenga se atraganta la desidia, en la trampa de aquello que se anuncia

[Lea con el “mejor” de sus desprecios]
Soy feliz, y ante aquello soy también vulnerable

[Lea con la actitud de quien quiere hacer trizas al autor de lo aquí expuesto, por las más ruines y despreciables motivaciones]
Todo lo que se aviene a mi entendimiento, se nutre de las señales vivas que tiento y detono

[Lea con excelente, pero vacía actitud]
La vida es difusa, y difusa también es la muerte.
Si no me lo creen, analicen el elástico lenguaje de los hombres

Posibles Respuestas a Imposibles Dilemas

Nada más en suma que una simple y pura circunstancia repetida desde el día en que naciera hasta el día de hoy;…

…Ahí va:


Nadie es capaz de asumir
sus propios y efectivos aportes
al drama del caos pasajero
de la resquebrajada armonía
en el entrelazado fenómeno
de las causas y los efectos
de los magros resultados
fruto de la interacción
entre seres humanos semejantes

Nadie fue
salvo el que se tiene al frente

Nadie hizo nada

Nadie aportó su grano de miseria

Nadie comparte responsabilidad

Todos apuntan al otro

Todos son espectadores del otro
que tuvo el cargo
y no hizo su descargo

Todos son libres de polvo y paja

Todos planean con irreverente ademán

Y se desdicen mil veces

De manera tal de no atender la propia acción

Y como nadie fue
todo surgió por La Culpa en sí
que es resultado de una suerte
de espíritu maligno
capaz de torcerlo todo
hasta las últimas consecuencias

¡Ah especie de maligno espíritu perverso!;
criatura dispar
de multitudinarias arremetidas

creado fuiste
por el hombre,

A su imagen
y semejanza.

El Constitucional Hombre Bicentenario v/s Alien, el Octavo Pasajero

[Hablaremos de la obra cinematográfica, sin importar su origen, antecedentes y demás aspectos ajenos a la manifestación particular propiamente tal]

Con todo lo melifluo que puede ser el desarrollo argumental, es una película plásticamente impecable, a extremos de delicia.
Llega a la casa de una acomodada familia del futuro, un robot humanoide cuya principal función es servir. Por alguna razón propia de “ese” robot exclusivamente, en función de las ya avanzadas complejidades de esas creaciones, surge una voluntad particular, relacionada con la “personal” búsqueda de identidad, origen y destino. El protagonista camina un rumbo de “humanización”, a la par de los abismantes avances de una humanidad pulcra, limpia, impecable, perfecta, tolerante y capaz de dar lugar a la plenitud de los hombres (y de quienes aspiran a serlo) de un modo absolutamente utópico. Todo es limpieza, cumbre, sentido subjetivo y matiz de personalidades perfectibles, dentro de ambientes futuristas propios de una mente creadora impoluta, pero siempre dentro de espacios completamente acogedores y a escala humana.
Al parecer la humanidad que se muestra (acaso como colmo de un sueño de alguna nación de cuyo nombre no quiero acordarme) es todo orden y predestinado camino de las personales dignidades. En este contexto, nuestro humanoide protagonista se ve expuesto a sus propios avatares tan exacta y precisamente como se desarrolla el filme, más, ¿Cuál es el acogedor ambiente este que aludo?...
… de alguna manera este filme es naif y completamente desentendido de cualquier “suciedad” propia de la realidad que, la verdad, se omite olímpicamente. Por lo anterior es que uno se puede sentir como en aquella casa que pudo tener o que soñó con tener al ver este desarrollo tan “disecado” y separado de todo “desperfecto” propio del mundo que todos creemos conocer.
Lo atractivo, en suma, se me presenta como la voluntariosa manera de presentar un mundo imposible de un futuro bastante improbable, pero que, la verdad, todos soñamos con vivir. Como en aquellos folletos de algunas religiones, adonde se materializan las imágenes de un paraíso esperado, sobre un césped siempre verde y plagado de flores, sonrisas, alegría y empalagosa plenitud, apartada de cualquier problema o tribulación, bajo el brazo paterno del Salvador y al abrigo de toda perversión impresentable.
Esta película es un viaje políticamente impoluto hacia un mundo políticamente resuelto, donde todo ser, con la necesaria decisión y talento (y genio inconmensurable en el caso de nuestro protagonista), puede aspirar a ser lo que desee, inclusive puede aspirar a recrear su propia humanidad, que no viene intrínseca pero si se aviene de un modo connatural a un sistema en permanente incremento de perfeccionamiento. Surgen especies de tribunales supremos, capaces de conferir identidad social a una máquina, perfecta ya, dentro de este filme-espacio-instancia-truco y artilugio de aspiración y recreación.
El Hombre Bicentenario, en su magnífica representación particular, espacial, argumental y temporal, es un plato de comida circular, adonde se concentran el aperitivo, la entrada, el segundo plato, el plato de fondo, el postre, el café en grano y el habano posterior al bajativo del más fino vino de uvas tardías, dulce como el sueño edulcorado de un Sábado hacia un Domingo.
Cual descanso placentero, se avanza por la película como una siesta conciente de goce estético, que se queda latente en cuanto dispositivo, brillo, ensamble, remache, o contraste exquisito de distintos matices de metales nobles en el cuerpo o el entorno del humanoide. La creación de este hombre-robot es la propia metáfora de todo el filme, que se refleja en él como se calzan las piezas curvilíneas de una escultura de Juan Egenau, con su orgánica manera de metalizar la “vida inerte” de una obra de arte conclusa y reposada.
“Alien, el Octavo Pasajero” (la primera obra de la serie) es su similar en un negativo, adonde el caos y la destrucción se manifiestan en el propio cuerpo de este ser asqueroso, repugnante, destructivo e insoportablemente perfecto en vida y depredación. Todo el suspenso del tránsito temporal de esta película es opresivo y enervante.
Alien como la náusea de la perfecta depredación, el Hombre Bicentenario como el opuesto constructivo de perfecto desarrollo; las dos caras de una misma moneda, sin perjuicio de que la testosterona y una actitud desafiante de aquellos que se tengan por rebeldes y suficientes, dispondrán gusto por el primero, en desprecio del segundo, por la sola suerte de olor dulzón y empalagoso ambiente que manifiesta, con aires de perfecta soledad del hombre ante su destino auspicioso y optativo.

Con esto saltamos a un tema que desde hace un tiempo me acompaña; …¿Por qué no se tiene la limpia y desprejuiciada mirada ante las obras de arte que ellas ameritan, imponiendo cada quien sus propios prejuicios para soslayarla y hacerla menguar ante las generatrices contrastadas de medidas, que no acompañan ni acompañaron a la creación en si desde su génesis?

El Laúd

Gran diseminación y alternancia del brillo y el pulso, severamente grave a la vez de relucir como la gota de rocío en la mañana; él, el laúd, es rincón asumido de piedra de alabanzas, de torretas y almenas, asediadas en siglos de escondrijos y dominación territorial, de poblados acérrimos y deslenguados bufones, creo, mientras una nostalgia de bienestar se contrasta con la hambruna a los pies de palacio. Gime en la paz del jardín secreto y gotea en el musgo pertinaz de enredaderas oscuras de húmedo desarrollo. Como triste rumbo de cuerdas afines, caminé semanas a su ritmo y templanza de fruto encorvado y persistente, por bosques de horizontal abismo de sombra y oquedad, en busca de lugares y enclaves invadidos, cuando percibía a la distancia las bombardas de fuego y aceite desollante, a la sombra de onagros y proyectiles ardientes, mientras las carretas arrastraban la huída de poblados, en contiendas y fuga acometida.
Lodo y senderos, lobos y aguaceros fueron mi empecinada vestimenta de testigo, ante mundos escondidos y condados amenazados. Con todo, el hombre en su cúspide de brillo y retumbar de graves injusticias, interpretaba su camino de la era del Cristo labriego, a la saga de siegas tristes y gavillas herrumbrosas; chorreaba el hacha y derruía el azadón, mientras el hombre erguía con su trazo sereno, el mandoble de la certera guadaña sobre sembradíos eternos y tornados en montes de riego y sequedad. A la distancia avanza el cortejo del rey símbolo, que es sombra y esperanza de ceguera ante un universo hecho de verticales promesas de un Dios o de dioses señoriales. Cada sombra es cabaña de fogón determinante, y la noche es todas las noches, cuando el ciervo es todos los ciervos, de miseria y medieval desesperanza, en un paraíso de lejano esplendor, en templos arrimados al monte de la plegaria cruciforme.
Sumidos en arbotantes y ojivas metafísicas, yace la curia burguesa, entregada, y enquistada, a los escritos arquetípicos, atados en la porfía del tipo dibujado y del texto enrejado, en albores de capitulares áureas y volutas melindrosas, cuando el libro no era sino rumas de saber dispuesto al escondrijo y a la difusa mancha del turbio argumento. El hombre aquel, de los libros y el silencio, oraba en su celda, entregado a una fe protectora y a una riqueza avezada. Todo así, supimos del éxtasis de algunos, cuando aquel remedio de plegarias y sombra y helecho y oxidado material, se dejó a la luz de otras eras, desnudas y carnales, … mientras aquel que fue cada uno de nosotros, reencarnado en sufrimiento o privilegio, caminaba su raudo tránsito de cotidiana ignorancia, cobijado en inmanentes y añejas alegorías.

Hannibal y su Inquietante Elegancia (y algún Contra-canto Atingente)

La intención primordial de este filme está centrada en el refinamiento llevado a su máxima expresión; Aníbal Lecter, fugado desde hace un tiempo, reaparece en Italia; Florencia para ser más precisos. La fotografía y la iluminación son perfectas para adentrarnos en esta ciudad, repleta de detalles de soberbio, elegante y ruinoso esplendor. Cada muralla, cada paseo, cada boulevard, cada moldura, mueble, cortinaje, fuentes de bronces envejecido, y derruidos tránsitos dan cuenta de un refinamiento asentado en siglos de desgaste preciso de nobles materiales. En este ambiente Lecter nada como un salmón liberado al pie de un torrente estrepitoso; él es culto, casi a niveles sobrehumanos. La principal ficción de esta obra radica en este inmenso detalle; Lecter lo puede todo si de intelecto se trata; ¿qué no sabe? o por último ¿Qué deja de sospechar al punto de no poder referirse a ello sin dar cuenta de genio y destemplada mirada penetrante?.
La dirección es de Ridley Scott, y ella es precisa y concisa, al punto de alcanzar por esos caminos el máximo refinamiento, que podría ser, en suma, el gran encargo de la producción. Se atisba, en mi desconocimiento de la génesis del filme, un encargo neto, casi como de amanerada cumbre predicha, dado el vuelo y capacidades del personaje central.
La película es impecable, salvo por el detalle bizarro de los sesos al aire en el banquete de las escenas finales.
Pero hay, en todo este ambiente que describo, una inmensa manera de adentrar al espectador por el camino de la elegancia, el culteranismo y la fastuosidad hasta los límites de la fantasía; es chocante, pero chocante a posteriori, que virtual e implícitamente se afirme que solo “aquellos” ámbitos de la cultura sean capaces de señalarnos lugares comunes de goce y plenitud. El mundo, los basurales, la desidia, la calumnia pedestre, los manchones, la vulgaridad, la farándula banal, los cuadros pintados en serie, el etiquetado de los supermercados, los escupitajos vulgares y las imprecaciones dichas a contrapunto preciso de eventos merecidos, pueden contener tanto, como la Vita Nuova, el germen de la cumbre y la máxima expresión poética.
Engañados todos, nos dejamos caer por un tobogán de delicada factura y tenue iluminación; entrampados estéticamente, olvidamos que el mundo, en su continuo, desmerece la interrumpida cadena de eslabones de brillo subrepticio; pero no todo es maravilloso y solo algunas cosas relumbran con esa certera distancia del mundo en sus proposiciones formales al paso y de modo distendido.
Eminem (si, el rapero), sin ir más lejos, hace de cara visible a un videoclip ("Without Me", que probablemente dista mucho de ser “su obra”) de excelente factura, adonde la burla, la ironía y el desenfado vulgar hacen de fachada engañosa a un fino humor, basado en ademanes bizarros y plagados de lugares comunes; observen en esa obra la excelente edición y la vertiginosa sucesión de imágenes atiborradas de sitios culturalmente conocidos por todos, para distender una suerte de sonrisa propia de quien mira penetrantemente a los ojos, arrojando la risa mordaz ante las propias caras de quienes se precian, de entender todo lo que se merece ser entendido, agregando desdén ante todo aquello que, aparentemente, merece ser ignorado.

“La Colombiana” de Pantaleón y las Visitadoras en la escena de la entrevista personal

Ni siquiera es Angie; ella es una persona simplemente, que sin dudas podrá ser diferente a “La Colombiana”, y acaso no podrá nunca más estar a la altura de esta escena.

La belleza que aparece irradiándose desde su cuerpo, su pelo desordenado, sus pechos inflamados, sus nalgas esféricas y su torso, mostrándose cual columnas de Bernini sosteniendo la grandeza del altar de San Pedro en Roma, su erótica belleza en suma, es simplemente “Cinematográfica”.

Absolutamente igual que el caso de Björk, que podrá ser muchas cosas más o menos como artista que el Videoclip “Hearth Intruders” propiamente tal.

La escena que les insinúo conocer o “reconocer” es de cuando Angie Cepeda (en su papel de La Colombiana) se presenta ante el líder de “Pantilandia” en la Película “Pantaleón y las Visitadoras”; ella simplemente se desnuda e ilumina la escena, que por cierto otorga la amplitud propia para que solo semejante portento de hembra sea capaz de llenar; un amplio y desocupado piso en alto, de un campamento-cuartel de enroladas prostitutas, reclutándose para atender las tropas peruanas en la selva de ese país.

Que tengan un buen fin de semana

Björk - Earth Intruders (Videoclip)

Escucho esta maravilla integral, interpretada vocalmente por Björk.

Me detona constantes y repetidos latidos fluorescentes, desde un camino tribal dispuesto cual alfombra anaranjada sobre un hielo prístino y adormilado.

La danza es impecable, la coreografía soslayadamente telúrica, cual iceberg surgiendo desde aguas azules y oscuras, mientras los narvales derrumban trozos de cristal y turgentes pedazos de carne violeta, bajo el brillo de soles radiantes y persistentes.

Es realmente candente y martilleante la disposición ruidosamente musical, para quien se dispone contrapuesto a recibir un premio vocal extraño y sugerente.

Pero cómo reflejar en palabras la obra de arte que describo cual Polar siesta tormentosa.

Ella, yace centrada como un cadáver cantante e interpretativamente neutro, como una máscara oriental de la más fina losa. Todo es cadencia, pero cadencia nueva y asertiva, cadavéricamente vital y gélidamente luminosa.

Algún día, cuando me dedique a la música (hoy son solo anhelos), tendré en el rabillo del ojo este producto comercial impecable y ejemplar. ¡Conózcanlo!

Modulo Multiuso Modelado Pieza a Pieza

Hace unos años, como un autoencargo, diseñé un módulo multiuso, pieza por pieza, con el fin de utilizarlo como elementos a disponer en proyectos futuros.

Lo incluí preliminarmente, como parte del proyecto Cuchipuy que en definitiva no fue posible llevar a cabo, en la Comuna de San Vicente de Tt.

Lo construiré algun día con mis propias manos, a modo de bodega multiuso.

Es transportable, dado su arriostramiento y estructura.

[Faltan otras dos láminas]

Corredorres de Coinco, Provincia de Cachapoal, VI Región, Chile

Les presento algunas fotografía de los famosos corredores de Coinco, aún en pie después de siglos de terremotos.